90后年轻女艺术家画花拍出百万天价，用画笔为年轻女性争气了

奚群，1994年出生于湖北黄冈，中国当代90后女性艺术家，现工作生活于北京。

她于2021年就读于中央美术学院，后于2023年至2025年进入中国艺术研究院油画院研修班深造并结业，接受了系统而扎实的学院派训练。奚群的创作深耕于油画花卉领域，其作品色彩明快而富有个性，构图独具匠心，笔触随性洒脱，兼具表现力与治愈感。

2025年，她的作品《繁花》入选由中国艺术研究院油画院主办的第七届“挖掘·发现——中国油画新人展”，开始受到业内广泛关注。同年，她在第二十九届全国中小学生绘画书法作品比赛中荣获“优秀指导教师”一等奖，展现了其艺术传承与教育方面的双重能力。

现为北京歌华文化创意产业中心特邀艺术家，奚群的作品被国内外私人藏家广泛收藏，逐渐成为当代青年艺术市场中值得关注的新生力量。

近日，中国当代女性艺术家奚群的最新个展《走花路》于北京国贸核心区2月4日正式启幕。在这座国际商务区的核心地带，注入一股温柔而坚定的艺术力量，为都市人群呈现一场关于花卉、生命与治愈的美学盛宴。

主办单位:北京故事文化科技有限公司。承办单位:北京市美育摄影有限公司。组织单位:广东大展宏图有限公司、广州市番禺区黄柯金工艺美术中心。支持单位:北京歌华文化创意产业中心、广东有了文化产业服务有限公司、上海有了音乐制作有限公司。新锐策展人黄柯金倾力策划。展览突破传统架上绘画的单一维度，以“从画布蔓延至空间”的策展理念，打造出一座可步入、可感知的沉浸式花卉艺术花园。

策展人黄柯金如此解读奚群画作的独特性：“那种看似笨拙的质感，恰恰是她隔绝浮躁、直抵本质的方式，而笨拙之下掩盖的，是一种舍我其谁的霸气。这种矛盾的统一，正是一位伟大艺术家的雏形。我坚信她具备成为世界级大师的一切可能。”

三大艺术维度，构建都市治愈场域

笔尖绽放的生命力

艺术家奚群以极具辨识度的浓烈笔触，在画布上定格玫瑰、绣球、毛茛等花卉的永恒瞬间。厚涂技法赋予花朵雕塑般的肌理质感，色彩在暖粉、明黄与湖蓝之间自由交响，既承袭印象派的灵动笔意，又融入东方美学的含蓄诗性。每一幅作品都是一次生命的绽放，记录着艺术家对自然与时间的细腻观察。

空间叙事的震撼力

步入展厅，入口处高达数米的巨型纸艺玫瑰率先映入眼帘，与遍布空间的精心花艺设计形成对话。策展团队将“走花路”这一美好意象转化为立体的空间叙事，油画作品与鲜花装置在光影中彼此呼应，观者穿行其间，仿佛步入一座被艺术施予魔法的秘密花园，在移步换景中感受艺术与自然的交融。

氛围营造的治愈力

空间设计上，粉色展墙与木质地板构筑起温润的视觉基调，柔和灯光精准投射，为每一幅画作的色彩赋予温度。这里不仅是一个艺术展示现场，更是一个允许都市人暂停、呼吸与沉思的疗愈空间。在CBD的喧嚣之外，艺术成为一处静谧的心灵栖息地。

展览信息

展览主题：走花路丨Walk The Flower Path

艺术家：奚群

策展人：黄柯金

展期：2026年首个长期展览，2月4日启幕

地点：奚·美术馆(北京市朝阳区建国门外大街1号 共享际国贸5L饭店一层东侧)

交通指引：地铁1号线/10号线国贸站E2西北口步行可达

必访理由

都市疗愈新范式

在北京CBD的繁华喧嚣中，独辟一处心灵绿洲。艺术在此成为最高级的情绪疗愈方式，让匆忙的都市人得以停下脚步，在色彩与芬芳中重新感知自我。

沉浸式出片现场

从巨型玫瑰装置到粉色展墙，每个角落皆为社交美学而生。无论是艺术爱好者还是摄影达人，都能在此捕捉到属于自己的治愈瞬间。

女性艺术力量专场

透过女性艺术家奚群的独特视角，感受花卉美学中治愈与坚韧并存的力量。每一朵花的绽放，都是一次关于生命与成长的温柔表达。

2026年，让我们从这条开满鲜花的艺术之路出发，在色彩与芬芳中，邂逅那个更从容、更美好的自己。

公众号：奚美术馆

视频号：奚美术馆

奚群个展周边汇聚Hermès、Louis Vuitton、Prada、Patek Philippe、Gucci、Salvatore Ferragamo、Giorgio Armani等世界顶级品牌，来往客人可享受轻松舒适的收藏艺术品以及购物体验。

奚·美术馆，静候您的莅临。